根据《中共中央关于制定国民经济和社会发展第十五个五年规划的建议》（以下简称《建议》）及相关权威解读，“十五五”时期关于“非遗文创”发展的精神核心在于“激发全民族文化创新创造活力”，推动中华优秀传统文化的“创造性转化、创新性发展”。在“推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展”的国家战略引领下，非物质文化遗产（非遗）已从静态保护转向活态传承与产业赋能并重的新阶段。这不仅仅是简单的文化保护，而是要将非遗资源转化为具有市场竞争力和时代影响力的“生活资产”，使其成为建设文化强国、促进共同富裕的重要力量。

讲座主题	讲座内容（参考）	专家简介
非遗文创数智化设计的策划与系统思维	1.从“静态保护”到“活态共生” 非遗数智化技术升级与文化生态； 2.“技术—保护—创意—传播—产业”全链路的系统思维； 3.技艺、符号、精神“不变”的文化内核与载体、媒介、交互“可变”的系统表达形式； 4.全生命周期的数据层、 产品层、生态层的系统设计； 5.“技术+商业+社区”协同平台搭建，通过区块链确权、社群运营、跨界联名，形成可持续的价值闭环。	范凯熹：中国美术学院教授、博导、教学督导；世界华人美术教育协会人工智能教育专业委员会主任；原中国美术学院上海设计学院常务副院长、教育部高等学校社会科学发展研究中心研究员
非遗文化基因的解码与设计转译——相关选题的博士论文研究方法与成果	1.“非遗文化基因”概念与DNA解码理论模型的理论建构； 2. 非遗原生地田野调查法与活态技艺数据； 3. 融合人类学、设计学与数字技术跨学科解析文化符号语义结构和演化规律； 4. 通过原型设计、迭代测试文化基因的现代产品、空间或媒介转译； 5. 理论专著、设计案例库与数字化平台的成果输出 。	余捷妮娜：东华大学博士，贵州师范大学副教授
AI智能体赋能非遗文创产品IP品牌与VI标识设计	1.非遗IP化运营：非遗数字藏品（NFT）的设计与发行； 2.现代设计语境下的非遗视觉符号解构； 3.为老字号非遗；品牌重塑视觉识别系统 4.智能体赋能非遗项目VI系统升级； 5.智能体赋能非遗文创产品IP品牌与VI标识设计的案例。	李晓梅：同济大学设计人工智能实验室博士后，中央美术学院博士，特赞教育负责人，主持与参加项目上海创新创意设计研究院（DIIS）DESIGN UNIVERSE---AI-Art、北京2022年奥运会与冬残奥会引导标识系统设计等项目与管理。
世界与国家级非遗一一福州茉莉花茶技艺转译成文创品牌设计的案例	1.福州茉莉花茶文化基因的数字化表征模型的构建； 2.可视化知识图谱赋能非遗文创设计的数智化路径的探索； 3.“文化解码—数字表征—设计赋能”的递进逻辑； 4.运用文本挖掘与形态学分析，解构茉莉花茶物质与非物质文化基因； 5.探讨图谱数据如何接入概念发散、方案生成等设计环节，并通过具体文创设计实践验证该数智化设计路径。	于小利:同济大学访问学者、闽江学院服装与艺术工程学院副教授,长期主持福州茉莉花茶技艺转译成文创品牌设计工作。
AI智能体三维模型生成技术在非遗造型设计中的应用	1.AI智能体与三维建模技术基础； 2.基于AI的智能三维模型生成流程； 3.生成模型融入文创产品设计的实践路径； 4.数字化建模：非遗器物的3D扫描与数字孪生； 5.“闽南建筑红砖纹样文创设计”案例。	褚福锋：韩国东明大学博士、闽江大学教师文化和旅游部第五批文化科技融合创新人才，中韩“三国文化”研究院副院长，东方设计学刊编辑部副主任，东方创意之星设计大赛副秘书长，集美大学美术与设计学院讲座教授，华侨大学美术学院客座教授，上海市科学技术进步奖一等奖，福建高校艺术奖-金奖设计师，釜山国际艺术节、NCDA未来设计师大赛、中国邮政文创大赛评委等。
空间计算与虚拟仿真技术在非遗技艺展陈场景化表达与用户体验设计中的应用	1. 空间计算重构展陈时空与VR/AR/MR设备和空间定位技术； 2. 三维建模与动作捕捉技术虚拟仿真非遗还原技艺流程； 3. 结合历史情境与文化背景的场景化叙事设计； 4. 设计手势识别、体感操控等交互方式交互体验优化用户参与； 5. 用户体验为中心的用户感知与认知提升非遗传播可达性与感染力。	夏磊：同济大学设计人工智能实验室博士、夏磊，麻省理工学院MIT Media Lab TMG 研究员，MIT Ideation Lab访问学者，研究生毕业于麻省理工学院IDM（整合设计管理）专业，硕士就读期间在麻省理工媒体实验室Fluid Interfaces做VR和AR项目研究，用过九年以上虚拟现实研究经历，目前研究方向是设计人工智能与空间计算的结合。并在国际人机交互会议CHI和ISMAR发表空间计算和虚拟现实研究成果。
非遗技艺的数字化记录与知识图谱构建	1.数字化记录：从“口传心授”到“多模态数据”，从活态传承到艺术精造的多维记录形式与方法； 2.知识图谱构建：从“信息孤岛”到“语义网络” ，信息的系统化检索与发现，将碎片化信息编织成互联互通的“语义网络”； 3.活化应用：从“静态保存”到“系统创新”，基于AI的非遗创新的多元路径创新，实现保护与传承的创新性发展。	张鑫：东华大学服装与艺术设计学院副院长、副教授、硕导、上海市科学与艺术学会城市更新文化专委会副主任
戏剧戏曲非遗的视觉化转移与表现	1. 梳理戏曲非遗视觉符号与元素的系统提炼和视觉数据库； 2. 运用数字技术对传统戏曲视觉元素再创作； 3. 多媒体多模态多智能体等技术的舞台视觉沉浸式观演创新应用； 4. 短视频、直播等形式适配戏曲视觉新媒体传播规律； 5. 戏曲视觉元素融入日常用品等文创产品设计转化与活化开发。	周丽玲：湖北大学教授、湖北省非物质文化遗产研究中心主任、湖北省美育研究会理事、武汉市心理咨询师协会会员
讲好身边的乡愁故事：记忆场所的情感价值与重构叙事	1.乡愁记忆的危机； 2.以叙事为媒介与纽带的乡愁叙事视角与记忆场所重构； 3.存量地方记忆资源转化为培育新质生产力、引领城乡高品质内涵式发展的核心动能，进而实现空间价值重构与社会活力再生； 4.乡愁故事与记忆场所系列典型案例分析； 5.乡愁故事与记忆精细化的空间品提升与日常美学构建。	陆邵明：上海交通大学设计学院特聘教授，博士生导师，城镇空间文化与科学研究中心主任。国家级领军人才，国家社科基金重大项目首席专家、国家一级注册建筑师。主要从事在“空间叙事”“乡愁记忆场所”理论、方法及其应用研究，获得教育部优秀勘察设计一等奖、上海市哲学社会科学优秀成果一等奖等。
非遗文创设计微专业建设的路径与方案——以河南工业大学非遗文创设计微专业建设为例	1. 国家非遗保护政策和高校微专业建设背景与定位； 2. 理论 + 实践双轨课程群的构建； 3. 产教融合协同育人：联合非遗传承人、文创企业共建教学平台，引入真实项目进课堂，推动“研、创、产”一体化教学模式； 4. 依托河南省工业设计研究院、河南工业大学建设非遗文创实践教学平台和实训基地，支持学生创意到产品全流程转化； 5. 建立多元考核体系评价与推广机制，注重创意价值与社会反馈；通过展览、赛事、线上平台推广优秀成果，提升微专业影响力 。	王庆斌：河南工业大学设计 艺术学院院长、二级教授、博士生导师，河南省工业设计研究院院长，中国机械工业教育协会工业设计学科教学委员会副主任
结项路演与答疑对话	1.云端参访非遗工作坊； 2.非遗文创商业计划书撰写与发布与成果汇报。	虚拟工作坊